en tournée

 Après ses représentations au Théâtre du petit Louvre au festival d'Avignon 19, ses représentations à Boissy St Léger, au Théâtre de la Méditerranée de Toulon, au Lavoir Moderne Parisien,à Loches, à Châtre, à Ribeauvillé, à Gaillon, à Seilhac

 La Compagnie Grand Tigre  continue sa tournée du spectacle

  Hernani  ! Brigand de la pensée

 d’après Victor Hugo 

  Un spectacle conçu, mis en scène et joué par Jean Barlerin, Odile Ernoult et Etienne Luneau

 Teaser : https://vimeo.com/341974961

 Saison 20/21

 Festival de St Jean d'Angely (17) le 13 Septembre 20 à 11H

 La Courée de Collégien le  vendredi 9 Octobre 20 à 20H30

 Théâtre du Lavoir Moderne/ du  mardi 2 au dimanche  6 décembre à 19H et dimanche à 15H

 Le Quai, Le Pecq(78) le  Mardi 12 Janvier 21 à 20H

 Centre culturel Boris Vian-Scen con des Ulis(91) le  Vendredi 12 fevrier 21 à 14 h et 20H

 Salle Jean Renoir de Bois Colombes(92) le Vendredi 5 mars à 20H

 Espace Nino Ferrer de Dammarie les Lys (77) le  Vendredi 12 Mars à 20H

 Ocquerre le 28  mai (2rep)

 Festival Mois Molière de Versailles en Juin 21

 Festival de La Mayenne en Juillet 21

 Tournée 21/22

   « La liberté dans l’art, la liberté dans la société, voilà le double but auquel doivent tendre d’un même pas tous les esprits conséquents et logiques » Victor Hugo

  Quand, en février 1830, Hernani est jouée pour la première fois à la Comédie Française, le spectacle se déroule autant dans le public que sur la scène : les vieux classiques crient au scandale et les jeunes romantiques au génie. Dans la pièce, un seigneur devenu brigand se bat pour son honneur, son amour et sa liberté ; dans la réalité, Victor Hugo lutte pour le renouveau de son art et se gratte la barbe (qu’il n’a pourtant pas encore), inquiet du sort que lui réserve la postérité. Ce sont ces deux batailles que nous racontons.

  Tout en racontant comment Hernani a été reçue, attaquée et défendue, cette succession de tableaux suit le fil de le pièce elle-même et les différents protagonistes donnent vie a Dona Sol, Hernani, Don Ruy Gomes ou Don carlos.

 Trois comédien-ne-s plongent avec verve, malice et parfois en chanson dans les vers d’Hernani tout en retraçant les grands épisodes de ce moment de controverse qui marque le début du combat d’un homme, Victor Hugo, contre l’ordre établi. 

 Aide à la Création de la région Centre, Les soutiens de Par Ici la Compagnie et du collectif des B-ateliers. Aide à la diffusion : SPEDIDAM

  Suite à ses représentations au festival d'Avignon 19 au Théâtre du Girasole

 L’ensemble Agora et la Compagnie Boitagora tournent

 Heureusement qu’on ne meurt pas d’Amour

d’après l’Arlésienne d’Alphonse Daudet et Georges Bizet

 Mise en scène de Sébastien Davis 

  Avec

 Anne Girouard et l’ensemble Agora

  Durée 1 h

  Teaser Arlésienne : https://www.youtube.com/watch?v=F32PaFZ3Zec 

Le 3 décembre 2020 au Théâtre de Dreux à 20h 30

Le 5 décembre à la Canopée de Ruffec à 20h30

Le 10 janvier 2021 à la Manekine de Ste Maxence à 16 h

  Un dimanche soir, c’est le repas de noces : on va fiancer le jeune Jan. La fête bat son plein, quand un homme se présente à la porte et déclare sa liaison avec la promise. Des lettres prouvent tout. Un abîme s’ouvre soudain. Le vertige s’empare de tous les personnages. La mère se morfond pour son fils, dénonce les conventions qui empêchent le mariage, revendique les droits d’une femme et ceux d’une mère. Le grand-père figé dans une position toute commandée par l’honneur sera inflexible. Jan se noie, dans le chagrin, le travail, la colère, l’amour.

 L’Arlésienne fait partie des classiques de la littérature.. C’est une histoire que l’on connaît vaguement. Il existe deux versions de l’Arlésienne de Daudet et deux versions de l’Arlésienne de Bizet

 Notre dessein a été de réunir à nouveau l’histoire écrite par Daudet et la musique de Bizet.

 Comme un oracle, Heureusement qu’on ne meurt pas d’amour vient au début de la pièce souligner l’aveuglement des personnages, leur refus de soumettre leurs destinées aux caprices de l’amour, leur volonté de régler leurs croyances et leurs vies sur les conventions sociales.

 La musique de Bizet, profondément bouleversante, fait vivre le tourbillon des sentiments. On pleure et on rit en faisant la farandole et en jouant du tambourin.

 Avec le soutien de l'Adami et de la Spedidam, RT-Events, ADB Stagelight

 Tournée de décembre 2020 à février 2021 : pour d'autres périodes nous contacter 

Après une quarantaine de représentations, La Compagnie Le Théâtre de l'Imprévu continue la tournée de son spectacle

Ah quel Boulot pour trouver du boulot!

Entreprise théâtrale & musicale

Tout public-durée 1h10

Mise en scène Claire Vidoni

Avec  Eric Cénat, Jacques Dupont et Nicolas Senty

Bienvenue au stage de SREPECD : le Stage de Remotivation par l’Exemple des Parcours les plus Edifiants pour les Cas les plus Désespérés.

Guidés par la voix d’une animatrice, les stagiaires, tour à tour, se présentent, se révèlent, s’opposent, se lâchent…
Jean Raymond qui s’est fait tout seul mais qui s’est raté, Jean-Philippe, le gardien deparcmètre indépendant, Jean-Patrick, l’auto-stoppeur professionnel, sans oublier
Jean-Philibert, Jean-Michel, Jean-Christophe…
Tous chantent leurs espoirs de petites Jean, de Jean-qui-rit, de Jean-qui-pleure, de Jean-passe-et-des-meilleurs … ces Jean, malmenés par la vie, se débattent avec
énergie, pudeur ou… mauvaise foi !
Et vous le verrez au détour de ces situations burlesques et absurdes :Ah quel boulot... pour trouver du boulot !
 

Textes : Raymond Devos, Jean-Michel Ribes, Bernard Ascal, Harold Pinter, François Rascal…
Chansons : Charles Trenet, Bill Deraime, Alain Souchon, Anne Sylvestre, Kent, Jean-Jacques
Goldman…

Compagnie portée par la région Centre-Val de Loire, le Conseil Départemental et la Ville d'Orléans

VINCENT / La Vraie Histoire de Vincent van Gogh par la Cie Cicada Productions avec Jean-Michel Richaud

 Après  son succès au Festival d'Avignon 17 et 18, à ses représentations au Vénézuela, à Los Angeles, au Festival Notes d'Automne du Perreux sur Marne, au Théâtre Benoit XII d'Avignon, à la Teste de Buch, au Théâtre des Sablons de Neuilly sur Seine, au Théâtre du Puy en Velay, Théâtre de Pithiviers, à la salle Europe de Colmar, à l'Iliade d'Illkirch, à Louvres, à Rllieux le Pape, au Théâtre de Provins, à Venelles, l'Espace Nova de Velaux, au Quatrain de Haute Goulaine, 

  La Cie  Cicada Productions a le plaisir de vous convier aux représentations de

 VINCENT

  La Vraie Histoire de Vincent van Gogh

 De Léonard Nimoy.

  Mise en scène de Paul Stein

  Avec Jean-Michel Richaud

  Représentations sur la saison 19/20

 Théâtre Donald Cardwell (91)  le 21 Mars / report au 8 nov 21 / Annulation

Centre Culturel Jacques Prevert de Villeparisis (93) : le 24 Mars / annulation

Centre Culturel  de Nouzonville (08) : le 27 Mars/ report au 6 nov 21 à 14h15 et 20h30

Théâtre de L'Allegria au Plessis Robinson (91) : le 2 Avril / annulation

 l'Eden à Senas (13) : le  3 Avril / report au 20 Nov 21 à 19h 

Carcassonne agglo : le 4 Avril / 22 nov 21 à 20h45

 Août 1890. Quelques jours après la mort du peintre Vincent Van Gogh, alors peu connu, les rumeurs vont bon train à Paris. Certains disent qu'il était un fou sans le sou, un habitué des prostituées, un clochard et un artiste médiocre qui serait bien vite oublié. D'autres l’appellent le prêtre rebelle ou l'étranger. Beaucoup murmurent qu'il s'est donné la mort dans une crise de démence. Son frère Théo, le confident et le bienfaiteur de Vincent, est atterré et révolté. Ce soir, il espère bien rétablir la vérité 

 Après avoir tourné Vincent pendant deux ans aux États-Unis, je me suis lancé dans son adaptation française. Cet exercice délicat m’a permis de revenir au langage originelle utilisé par les deux frères. Ce qui m’a le plus touché est la façon dont Vincent voyait le monde autour de lui - non pas les lignes et les formes, mais comment il ressentait ce qu’il voyait dans ces lignes. Il regardait le monde avec amour. J.M Richaud

 Au cours de la représentation, plus d'une centaine de tableaux de Van Gogh sont projetés sur un grand écran encadré, imprégnant la pièce de l'œuvre monumentale de l'artiste 

 https://vimeo.com/251433240 : Tesaer d'une mn avec mot de passe Vincent

  Extraits de presse :

 "C'est Magnifique" Le pariscope / "Une chevauchée fantastique" Le Monde / "Superbe" Le Figaro/... 

 la Cie A Table ! prèsente Un ennnemi du peuple d'après Henrik Ibsen mis en sc par Guillaume Gras 

 La Cie A Table a le plaisir de vous convier à sa nouvelle création

 Un ennemi du peuple

 Libre adaptation de l'oeuvre d'Henrik Ibsen

 Mis en scène par Guillaume Gras

  Avec :  Ivan Cori, Marie Guignard, Eurialle Livaudais, Bruno Ouzeau, Nicolas Perrochet, Gonzague Van Bervesseles.

 Au Théâtre de Belleville

 du 8 au 30 septembre

 Mardi à 19 h et

Merc, jeudi à 21h15

 Tomas Stockmann est le médecin des nouveaux Bains de la ville. Il est amoureux, a deux enfants en bas âge, des amis sincères, un beau-père entrepreneur et un frère, Maire de la ville. Tomas découvre un jour que l'eau des Bains est polluée par des usines et souhaite remédier à ce problème écologique et sanitaire en avertissant ses concitoyens et en lançant de grands travaux coûteux mais nécessaires. Il se retrouve dès lors confronté à son frère, qui s'oppose aux rénovations, trop coûteuses pour la ville ; mais aussi à la mesquinerie de ses premiers soutiens, qui préfèrent se ranger du côté du pouvoir et de l'opinion publique, tout en privilégiant leurs intérêts financiers. La radicalisation qui va s’opérer chez le docteur Stockmann est donc le fruit  d’un processus où nous, société, avons toute notre part.

Cette société décrite par Ibsen, c’est la nôtre. C’est un monde qui court à sa perte mais qui par peur de manquer ou de bouger ne peut que constater et devenir spectateur de lui-même ; c’est notre impossibilité générale, même dans un système démocratique, à changer le cours des choses et à nous saisir de problèmes relevant de l’intérêt commun ; c’est le procès et la décrédibilisation du discours des élites intellectuelles.

La radicalisation du docteur Stockmann est le fruit d’un processus où nous, société, avons toute notre part.

"Il s’agit dès lors d’entendre ce message, de comprendre ces êtres, et de mettre cette histoire sur scène aujourd’hui pour qu’elle nous travaille et nous questionne.Voilà le sujet de la pièce et de mon adaptation; comprendre et ausculter cette montée du radicalisme et les forces qui la meuvent." 

Ce spectacle peut se jouer en vrai quadri-frontal ou en quadri-frontal aménagé, type théâtre de Belleville (sans proscenium) avec une seule rangée de chaises à cour, à jardin et en fond de scène. Mon souhait ici est de pouvoir faire entendre cette pièce partout… dans des théâtres, hors des théâtres, à l’extérieur, dans tous les lieux que nous pourrons inventer ensemble.Guillaume Gras

 Partenaires et soutiens en résidences : Les Labos d’Aubervilliers, Le Carreau du Temple, L’Espace Agnès Sorel, Anis Gras, les Tréteaux de France, le Théâtre de Belleville